——仙品單曲。

這是薑妍愛聽到這首歌時的真實想法。

宛如韓劇裡的OST，前奏一出來就有一種命中注定的宿命感。中性偏亮的乾淨男聲注入，就像是給重重掩映的烏雲中注入一道光。

她立刻去看這個聲音的主人。

“Jihyeon誌賢，有點像女孩子的名字呢。”

薑妍愛放著這首歌，去翻官網的公式照。

這個叫Jihyeon的男idol，長得居然也很不錯，是非常乾淨柔和的長相，就像他的聲音一樣。男idol裡倒是很少見這麼抓人的音色。

薑妍愛正這樣想著的時候，下一句“如同路邊的木槿花，自由自在隨處可見”立刻把她的注意力抓了回去。中低音的男聲，尾音上揚時帶了些許假聲，真假音混合時那種在耳邊縈繞的吟唱感覺突破天際，她竟是從這麼短短的一句話裡聽出了些許慨然與看開。

看了一眼，居然是GARI的部分，她沒想到他的唱功竟然也很OK。唱歌也很好聽的大帥哥，誰能扛得住啊！

薑妍愛心裡覺得這首歌已經穩了。然而歌曲到達高潮部分，還是讓她忍不住驚豔，五個人的合唱，Jihyeon的音色猶如點睛之筆，將宿命感推到了巔峰。聽到那連著的幾句“we are here ”，她隻覺得心神都被吸引，一種救贖之感將她整個人都包裹住。

像羔羊願為神明獻上血肉，像信徒虔誠祈求禱告，但意義卻截然相反，與依托外物的信仰求救不同，這首歌實際講的卻是自我救贖。

歌詞明明白白地告訴所有人：我們雖然隨處可見，但我們同時寶貴無比。我們就站在這裡，用儘全力，突破自己，成就自己。午夜的淚水和白日的汗水都是勇敢者的勳章，脆弱又頑強的自己是值得獎勵的存在啊。

“we are here”不僅僅是我在這裡的意思，也是我堂堂正正站在這裡的意思。

這首歌隱含的意思便是認可自己，認可脆弱的自己，認可真實的自己，再引申到做自己。與Player的概念意思暗中相合，Player的隱喻就是做自己，因為現實中人們也往往隻有在做玩家的時候做自己——那個偶爾惡劣、偶爾三觀不正的自由存在。

薑妍愛第一遍聽的時候隻覺得好聽到上頭，第二遍看歌詞的時候卻被直擊心靈，想到了為考上延世大學而付出的日日夜夜的努力——每天隻睡四個小時，各科補習班連軸轉，那時候的她壓根沒有一刻喘息的時間。

“是值得獎勵的自己啊——”

薑妍愛第一次在歌曲評論區留下自己內心的真實想法，就是這麼一段話。她留下這句話後才發現已經有十多條評論了。

[是聽了讓人想哭的歌曲呢。]

[很好聽的歌，可惜聽哭了T﹏T]

[好像是新的男團呢，衝著這首歌也要去支持一下。]

[居然是男團的歌，沒想到idol也有這麼好的歌。]

薑妍愛看到這句話就覺得不好，果不其然，這條評論下已經疊了好幾條，全是爭吵。

追星圈還是一如既往地糟糕呢。

薑妍愛搖搖頭，把歌曲轉發到自己的賬號上，想了想還是不得勁，她跑出去要了爸爸、媽媽和弟弟的手機，利索地開始刷播放次數，雖然也隻能增加3次，但是聊勝於無嘛。

而且她相信以《Are here》這首歌的歌曲質量，一定能夠大獲全勝。

事實上這首歌確實被無數韓國人所喜歡，不僅僅是平時追男團女團的那些，連一些隻聽solo歌手的人也將這首歌加入了自己的收藏。

《Are here》的播放次數瘋長，同時帶動了專輯預售銷量上漲，原本三百出頭的銷量數，漲到了一千多，真正詮釋了歌曲好才是王道這句話。

無數人喜歡上《Are here》這首歌，但卻對它的演唱者並不關注，隻有本來就追男團的人通過這首歌發現了神仙音色，進而多了個叫Jihyeon的牆頭。

他們訂了專輯，記住了Jihyeon這個人，但卻懶得去了解Player這個團。

韓國每年推出的團體幾十個，並不是每個團體都能夠被看見，Player不過是其中之一而已。

到了第二天早上，歌曲發布後的第二十三個小時，《Are here》位列Melon實時榜第73位，雖然在其他各大榜單上查無此曲，但對於糊糊小公司的首個糊糊男團來說，已經是值得高興的成績了。

與之相對的，《Try try try》這首嘻哈風的歌曲就沒有太大水花，雖然歌詞朗朗上口，滿是鼓點，節奏感明顯，有一種蓬勃的熱血與向上生機，但是它確實沒有《Are here》受歡迎。

這完全出乎了崔仁宇的預料，他總結原因，隻得出可能是同類歌曲太多的原因，所以這首歌並不出彩。

他其實還想讓成員們來討論一下原因，但顯而易見他們沒有這個時間，他已經把他們打包送去造型室了。